RICHARD THORPE

[mifune]

El prisionero de Zenda (1952)
Todos los hermanos eran valientes (1953)
Ivanhoe (1952)
Los caballeros del rey Arturo (1953)
Las aventuras de Quintin Durward (1955)


Vivan las aventuras del sábado por la tarde.

[felipemarlou]

No soy fan de las pelis de Thorpe-Taylor. Tal vez puedan estar bien (no las he visto) Cry havoc (1943) y Tip on a dead jockey (1957).

Me gustan.

1. Prisioner of Zenda (1952). Su mejor peli.
2. Carbine Williams (1952)
3. Duelo a muerte en rio rojo (1967)

[MOLIST]

Cito cinco sin orden de preferencia:
- El prisionero de Zenda
- Duelo a muerte en Río Rojo
- Todos los hermanos eran valientes.
- El tesoro de Tarzán (aunque también valdría La fuga de Tarzán)
- Above Suspicion (mi favorita, una hitchcockiana y langiana aventura europea)

También agradezco que reuniera a Cyd Charisse y Esther Williams en dos musicales muy discretitos, en los que peleaban por el hortera de Ricardo Montalban, ahí es donde descubrí que o Charisse era más baja y menuda de lo que pensaba o la Williams era un armario porque le sacaba la más de media cabeza y en En una isla contiga casi la levanta en peso sin querer en un forcejeo.

[PREACHER]

Vivan las aventuras del sábado por la tarde.

Hoy los chavales tienen otra dieta...

Excelente:

Ivanhoe (1952)

(me gustaba con 15 años, me enamoraba con barba, y la sigo disfrutando con alopecia)

Favoritas de juventud:

Tarzan Escapes (1936)
Quentin Durward (1955)

Esta última de inconcebible mala fama. No las he revisado en décadas, pero seguro mantienen su encanto. Lo mismo que, seguramente, "All the Brothers Were Valiant". En cuanto a sus obras de relativo prestigio: "Night Must Fall" me decepcionó, y "The Prisoner of Zenda", aunque sea casi clavada, me gusta menos que la de John Cromwell.

[Eddie Constanti]

Cito cinco sin orden de preferencia:
- El prisionero de Zenda
- Duelo a muerte en Río Rojo
- Todos los hermanos eran valientes.
- El tesoro de Tarzán (aunque también valdría La fuga de Tarzán)
- Above Suspicion (mi favorita, una hitchcockiana y langiana aventura europea)

También agradezco que reuniera a Cyd Charisse y Esther Williams en dos musicales muy discretitos, en los que peleaban por el hortera de Ricardo Montalban, ahí es donde descubrí que o Charisse era más baja y menuda de lo que pensaba o la Williams era un armario porque le sacaba la más de media cabeza y en En una isla contiga casi la levanta en peso sin querer en un forcejeo.

La Williams era un armario, pero cuando aparecían las piernas de Cyd, todos los armarios abrían sus puertas.

A mí, con Thorpe me pasa que las vi todas en mis juventudes, pero ya entonces no me las creía demasiado. Tomad, por ejemplo, "Camelot" y decidme dónde queda Taylor y su mesa redonda.

Preferiría sus musicales ("A date with Judy", "Two girls an a sailor", los de la Williams y la Powell, con todos los colores de la Metro...). Aunque ya sé que aquí los musicales, ni nombrarlos.

[Tronko]

Mero operario de la fábrica de churros. Los directores como él (la mayoría en Hollywood) sólo tienen una mínima parte de culpa del producto final, la misma que puede tener el guionista, el músico, el escenógrafo, el director de fotografía...

De su interminable filmografía sólo destacaría:

En una isla contigo (1948)
Duelo a muerte en Río Rojo (1967)
Ivanhoe (1952)

[chuschao]

Mero operario de la fábrica de churros. Los directores como él (la mayoría en Hollywood) sólo tienen una mínima parte de culpa del producto final, la misma que puede tener el guionista, el músico, el escenógrafo, el director de fotografía...

Hombre, como tantos: Gordon Douglas, Henry Levin, Rudolph Mathé, incluso Tourneur o los Mark Robson o Robert Wise de la primera época, que todos, a pesar de todo, lograron obras más que estimables. Lo que pasa es que este Thorpe hacía bastante honor a su nombre y no pasó de ser un amanuense al servicio (casi) exclusivo de Robert Taylor:

The House of the Seven Hawks
Ivanhoe
All the Brothers Were Valiants
(entre otras varias)
y
Vengeance Valley
Tarzan's New York Adventure

[Tronko]

Hombre, como tantos: Gordon Douglas, Henry Levin, Rudolph Mathé, incluso Tourneur o los Mark Robson o Robert Wise de la primera época, que todos, a pesar de todo, lograron obras más que estimables.

Hombre, yo a Tourneur, incluso Wise, no los incluiría con el resto. Pero yo no he dicho que esos simples amanuenses no consiguieran obras estimables, incluso obras maestras, sólo digo que no se les debe atribuir el mérito sólo a ellos, que es un defecto muy habitual que tenemos (yo el primero) los cinéfilos. Nunca me ha gustado que pongan en los títulos de crédito "Una película de...", incluso me indigna, es apropiación indebida al trabajo de mucha gente.

[MOLIST]

Hombre, como tantos: Gordon Douglas, Henry Levin, Rudolph Mathé, incluso Tourneur o los Mark Robson o Robert Wise de la primera época, que todos, a pesar de todo, lograron obras más que estimables.

Hombre, yo a Tourneur, incluso Wise, no los incluiría con el resto. Pero yo no he dicho que esos simples amanuenses no consiguieran obras estimables, incluso obras maestras, sólo digo que no se les debe atribuir el mérito sólo a ellos, que es un defecto muy habitual que tenemos (yo el primero) los cinéfilos. Nunca me ha gustado que pongan en los títulos de crédito "Una película de...", incluso me indigna, es apropiación indebida al trabajo de mucha gente.

Es una servidumbre que aun pagamos de la política de los autores, y muchas veces es incluso independiente de nuestro interés por el cineasta en cuestión ya que para mí Raoul Walsh es uno de los grandes cineasta del cine estadounidense y muchas de las grandes virtudes de su cine son consecuencia del sistema de los estudios, en su caso Warner Brothers. Incluso se da el caso de una película para mi extraordinaria (The Roaring Twenties) que es el modelo perfecto ya que es una producción independiente (aunque bajo el amparo de Warner) de Hellinger (gran productor de, por ejemplo, The Killers de Siodmak), con colaboración de guionistas de la talla de Robert Rossen, son un reparto típico Warner de la época (esto es Cagney y Bogart entre otros) y que se planifica para que la dirija A. Anatole Litvak y sólo en el último momento, y de rebote, se incorpora Walsh. Conclusión buena parte del mejor cine estadounidense de la época dorada es un trabajo de equipo, coordinado por productores inteligentes y con personalidad. Vamos de esos que no creo que queden muchos en el Hollywood actual, donde un productor es antes que nada un especialista en marketing y un cuadrador de cuentas.

[Eddie Constanti]

Hombre, como tantos: Gordon Douglas, Henry Levin, Rudolph Mathé, incluso Tourneur o los Mark Robson o Robert Wise de la primera época, que todos, a pesar de todo, lograron obras más que estimables.

Hombre, yo a Tourneur, incluso Wise, no los incluiría con el resto. Pero yo no he dicho que esos simples amanuenses no consiguieran obras estimables, incluso obras maestras, sólo digo que no se les debe atribuir el mérito sólo a ellos, que es un defecto muy habitual que tenemos (yo el primero) los cinéfilos. Nunca me ha gustado que pongan en los títulos de crédito "Una película de...", incluso me indigna, es apropiación indebida al trabajo de mucha gente.

Pues sí, incluir en esa lista a Tourneur no me parece de recibo. Un hombre que ha creado "La mujer pantera" y "Retorno al pasado", por poner sólo dos ejemplos, es algo más que un amanuense.