JEAN RENOIR (1)
(1894–1979)
Segundo hijo del pintor impresionista Pierre-Auguste Renoir, Jean sirvió de modelo a su padre durante su infancia. Nació casi al mismo tiempo que el cinematógrafo, de modo que se convirtió en una de sus atracciones favoritas. Estudió en el colegio Sainte-Croix de Neuilly y en Sainte-Marie de Montceau. Entre la literatura y el ejército, se decidió, finalmente, por este último y en 1914 entró en una escuela de caballería; poco después marchó a la guerra y fue precisamente en el transcurso de una batalla cuando cambió su visión romántica respecto del tema bélico ejército, hasta que, en 1917, una herida grave le retiró definitivamente de su carrera militar.
En 1919 Renoir se casó con Catherine Hessling y comenzó a desarrollar una actividad como ceramista que abarcó hasta 1923. Fue su propia esposa, amante de la danza y de la comedia quien le instó a tentar el cine. En 1924 comenzó como ayudante, decorador, codirector y productor de Catherine, de Albert Dieudonné, en los Estudios Gaumont. Renoir tenía veintiocho años. Durante el rodaje conoció a Pierre Braunberger, que más tarde se convirtió en el distribuidor de sus películas. Ese mismo año Renoir acometió la dirección de "La fille de l’eau" (1924) y eligió como protagonista a su esposa. Desde un primer momento el director se esforzó por controlar la técnica pero, según sus propias palabras, le llevaría diez años comprender que lo que el público pedía eran historias, no alardes técnicos.
Con "Nana" (1926), adaptación de la novela de Émile Zola, abordó una auténtica empresa comercial para lo cual gastó parte de su herencia en sus intentos de hacer una película espectacular. También protagonizada por su mujer, Nana se estrenó simultáneamente en París y Berlín. Aprovechando los negativos desestimados de la cinta, Renoir montó en unos días "Sur un air de Charleston" (1926), con una intención vanguardista, que de nuevo ponía de manifiesto el talento de su mujer para la danza. Durante el invierno de ese año rodó en Niza "Marquitta" (1926). Allí ocurrió un accidente en el que el actor Pierre Champagne perdió la vida y Renoir hubo de ser hospitalizado. Esta tragedia apareció después reflejada en "La regla del juego" (1939). Ya recuperado, el director se embarcó en la adaptación de un cuento de Hans Christian Andersen, y rodó "La cerillera" (1928), de nuevo protagonizada por Catherine Hessling. Tras el escaso éxito de sus siguientes títulos, Renoir rodó "Le Bled" (1929), una película para conmemorar un siglo de presencia francesa en Argelia. Cuando hizo su aparición el sonoro, el matrimonio participó en un par de películas ajenas, tras las cuales Renoir se tomó un descanso como director hasta 1931, cuando dirigió "On purge bébé", en una fiel adaptación de la comedia de Feydeau, con Michel Simon y Fernandel.
("FUENTE: texto extraído de www.mcnbiografias.com")
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------
UNE VIE SANS JOIE
(CATHERINE)
(1924)
IMDb
Producción
Jean Renoir
Pierre Braunberger
Directores
Albert Dieudonné
Jean Renoir
Guion
Jean Renoir
Pierre Lestringuez
Fotografía
Jean Bachelet
Intérpretes
Catherine Hessling
Louis Gauthier
Eugénie Nau
Albert Dieudonné
Pierre Lestringuez
Pierre Champagne
Jean Renoir
Melodrama mudo sobre el conflicto entre clases sociales a través de la vida de la desdichada Catherine Ferrand, una chica huérfana, que es víctima de los celos de las mujeres y la codicia de los hombres. Encuentra trabajo en casa de los Mallet, pero la señora desconfía de ella debido a las insidiosas habladurías de la gente del pueblo. Catherine acaba huyendo, pero, algún tiempo después, el amable señor Mallet, lleno de remordimientos, la busca e intenta rescatarla de la miseria. (FILMAFFINITY)
Un proyecto de Eddie Constanti.
Datos técnicos
Une vie sans joie (Catherine) 1924.mkv [1.21 Gb] 
(subtítulos en español* dentro del contenedor)
[*de Federico1921, corregidos y sincronizados por Eddie Constanti]
DD (hasta el 27/07):
https://we.tl/t-g32D14tHoA
(1894–1979)
Segundo hijo del pintor impresionista Pierre-Auguste Renoir, Jean sirvió de modelo a su padre durante su infancia. Nació casi al mismo tiempo que el cinematógrafo, de modo que se convirtió en una de sus atracciones favoritas. Estudió en el colegio Sainte-Croix de Neuilly y en Sainte-Marie de Montceau. Entre la literatura y el ejército, se decidió, finalmente, por este último y en 1914 entró en una escuela de caballería; poco después marchó a la guerra y fue precisamente en el transcurso de una batalla cuando cambió su visión romántica respecto del tema bélico ejército, hasta que, en 1917, una herida grave le retiró definitivamente de su carrera militar.
En 1919 Renoir se casó con Catherine Hessling y comenzó a desarrollar una actividad como ceramista que abarcó hasta 1923. Fue su propia esposa, amante de la danza y de la comedia quien le instó a tentar el cine. En 1924 comenzó como ayudante, decorador, codirector y productor de Catherine, de Albert Dieudonné, en los Estudios Gaumont. Renoir tenía veintiocho años. Durante el rodaje conoció a Pierre Braunberger, que más tarde se convirtió en el distribuidor de sus películas. Ese mismo año Renoir acometió la dirección de "La fille de l’eau" (1924) y eligió como protagonista a su esposa. Desde un primer momento el director se esforzó por controlar la técnica pero, según sus propias palabras, le llevaría diez años comprender que lo que el público pedía eran historias, no alardes técnicos.
Con "Nana" (1926), adaptación de la novela de Émile Zola, abordó una auténtica empresa comercial para lo cual gastó parte de su herencia en sus intentos de hacer una película espectacular. También protagonizada por su mujer, Nana se estrenó simultáneamente en París y Berlín. Aprovechando los negativos desestimados de la cinta, Renoir montó en unos días "Sur un air de Charleston" (1926), con una intención vanguardista, que de nuevo ponía de manifiesto el talento de su mujer para la danza. Durante el invierno de ese año rodó en Niza "Marquitta" (1926). Allí ocurrió un accidente en el que el actor Pierre Champagne perdió la vida y Renoir hubo de ser hospitalizado. Esta tragedia apareció después reflejada en "La regla del juego" (1939). Ya recuperado, el director se embarcó en la adaptación de un cuento de Hans Christian Andersen, y rodó "La cerillera" (1928), de nuevo protagonizada por Catherine Hessling. Tras el escaso éxito de sus siguientes títulos, Renoir rodó "Le Bled" (1929), una película para conmemorar un siglo de presencia francesa en Argelia. Cuando hizo su aparición el sonoro, el matrimonio participó en un par de películas ajenas, tras las cuales Renoir se tomó un descanso como director hasta 1931, cuando dirigió "On purge bébé", en una fiel adaptación de la comedia de Feydeau, con Michel Simon y Fernandel.
("FUENTE: texto extraído de www.mcnbiografias.com")
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------
UNE VIE SANS JOIE
(CATHERINE)
(1924)
IMDb
Producción
Jean Renoir
Pierre Braunberger
Directores
Albert Dieudonné
Jean Renoir
Guion
Jean Renoir
Pierre Lestringuez
Fotografía
Jean Bachelet
Intérpretes
Catherine Hessling
Louis Gauthier
Eugénie Nau
Albert Dieudonné
Pierre Lestringuez
Pierre Champagne
Jean Renoir
Melodrama mudo sobre el conflicto entre clases sociales a través de la vida de la desdichada Catherine Ferrand, una chica huérfana, que es víctima de los celos de las mujeres y la codicia de los hombres. Encuentra trabajo en casa de los Mallet, pero la señora desconfía de ella debido a las insidiosas habladurías de la gente del pueblo. Catherine acaba huyendo, pero, algún tiempo después, el amable señor Mallet, lleno de remordimientos, la busca e intenta rescatarla de la miseria. (FILMAFFINITY)
Un proyecto de Eddie Constanti.
Lo que me parece más interesante sobre la iniciación de Renoir en el cine y su dirección de "Une vie sans joie" es la combinación de dos sistemas estilísticos que luego emplearía en películas posteriores. El primer sistema es evidente que tiene influencias de Gance y los cineastas impresionistas franceses, en los que las secuencias de montaje de edición rápida y los primeros planos angulares prolongados crean ritmo y tono, pero también una visión de la psicología y la emoción del personaje. El segundo sistema estilístico es el sistema único que ha contribuido a la fama y la influencia de Renoir como cineasta en todo el mundo. La toma larga y el encuadre móvil no están tan presentes en esta película en particular; sin embargo, existen muchas oportunidades para enmarcar a un colectivo de personajes utilizando una puesta en escena profunda y un enfoque que conduzca a la profundidad de campo.
Se ha comentado a menudo que los créditos de codirección de esta película plantean la pregunta de qué contribuciones hizo Renoir desde la silla del director. Para mí, parecería que, dados los dos sistemas estilísticos que trabajan en conjunto dentro de esta película, la presencia de Renoir es dominante. Supongo que Dieudonné probablemente habría estado luchando por mantener el ritmo de la visión de Renoir para el escenario. La película tiene un ritmo frenético y hay una lucha tangible dentro de la dirección que aumenta y refleja o incluso complementa la historia misma. Es demasiado audaz pensar en las primeras películas de Renoir como meros vehículos para la gloria de su esposa, Catherine Hessling. Hay demasiada "materia" del mismo Renoir como para ser tan simplistas.
(De IMDb, traducción de Eddie Constanti)
Datos técnicos
Código: Seleccionar todo
General
Nombre completo : Une vie sans joie (Catherine) 1924.mkv
Formato : Matroska
Formato de la versión : Version 4 / Version 2
Tamaño de archivo : 1,21 GiB
Duración : 1 h 24 min
Tasa de bits general : 2 055 kb/s
Fecha de codificación : UTC 2020-07-19 21:46:39
Aplicación de codifición : mkvmerge v47.0.0 ('Black Flag') 64-bit
Librería de codificación : libebml v1.3.10 + libmatroska v1.5.2
Vídeo
ID : 1
Formato : AVC
Formato/Info : Advanced Video Codec
Formato del perfil : Main@L4
Ajustes del formato : CABAC / 4 Ref Frames
Ajustes del formato, CABAC : Sí
Ajustes del formato, RefFrames : 4 fotogramas
ID códec : V_MPEG4/ISO/AVC
Duración : 1 h 24 min
Tasa de bits : 1 892 kb/s
Ancho : 696 píxeles
Alto : 576 píxeles
Relación de aspecto : 1,288
Relación de aspecto original : 1,289
Modo velocidad fotogramas : Constante
Velocidad de fotogramas : 25,000 FPS
Espacio de color : YUV
Submuestreo croma : 4:2:0
Profundidad bits : 8 bits
Tipo barrido : Progresivo
Bits/(píxel*fotograma) : 0.189
Tamaño de pista : 1,11 GiB (92%)
Librería de codificación : x264 core 142 r2479 dd79a61
Default : Sí
Forced : No
Rango de color : Limited
Colores primarios : BT.601 PAL
Características transferencia : BT.709
Coeficientes matriz : BT.601
Audio
ID : 2
Formato : AAC
Formato/Info : Advanced Audio Codec
Formato del perfil : LC
ID códec : A_AAC-2
Duración : 1 h 24 min
Tasa de bits : 161 kb/s
Canal(es) : 2 canales
Posiciones del canal : Front: L R
Velocidad de muestreo : 48,0 kHz
Velocidad de fotogramas : 46,875 FPS (1024 SPF)
Modo de compresión : Con pérdida
Retraso relativo al vídeo : -21 ms
Tamaño de pista : 96,8 MiB (8%)
Título : Stereo
Default : Sí
Forced : No
Texto
ID : 3
Formato : UTF-8
ID códec : S_TEXT/UTF8
ID códec/Info : UTF-8 Plain Text
Duración : 1 h 23 min
Tasa de bits : 12 b/s
ElementCount : 161
Tamaño de pista : 7,64 KiB (0%)
Default : Sí
Forced : No
(subtítulos en español* dentro del contenedor)
[*de Federico1921, corregidos y sincronizados por Eddie Constanti]
DD (hasta el 27/07):
https://we.tl/t-g32D14tHoA
Gratamente sorprendido una vez más. 
