SO THIS IS PARIS
(La locura del charlestón)
Director: Ernst Lubitsch
Reparto: Monte Blue, Patsy Ruth Miller, George Beranger, Lilyan Tashman, Max Barwin
Guion: Hanns Kräly
Año: 1926
País: USA
Duración: 67 min.
Producción: Warner
Género: Comedia
Argumento:
Georgette y Maurice, una joven pareja dedicada al baile, flirtean constantemente. Un día acude a su apartamento el doctor Paul Giraud, que está enfadado con Maurice, pues cree que intenta atraer a su esposa, Suzanne. Reconoce en Georgette a una antigua novia y se inventa una historia estrafalaria para ocultarle a Suzanne su flirteo con Georgette... A su vez, Maurice inicia otro flirteo con Suzanne.
Datos Técnicos:
Comentario:
Restauración de la Warner con partitura compuesta por el incansable Ben Model, en ógano clásico.
Basada en una opereta alemana, "Die Fledermaus", que a su vez estaba basada en una farsa francesa, "La Réveillon", Lubitsch ya había adaptado una versión de la historia teatral en una de sus primeras comedias alemanas, "The Merry Jail" (1917), una película que es bastante indicativa del tipo de humor que empleó el director durante el comienzo de su carrera. El escenario parisino aquí es intrascendente para la narrativa, pero París se asoció de manera útil con la promiscuidad sexual, por lo que el título de esta película fue un anuncio conveniente del tema, además de permitir seguramente a Lubitsch y compañía retratar el adulterio sin provocar la ira de los censores, que presumiblemente se habría establecido demasiado cerca de casa, digamos en América Central u, honestamente, en Hollywood (que ya estaba teniendo suficientes problemas por asociaciones con la desviación en las mentes de los moralistas).
Mientras, la insinuación de homosexualidad entre los dos maridos, el médico y el actor, y el simbolismo fálico del bastón presumiblemente hubiesen pasado desapercibidos. Durante gran parte de la película, el actor posee el bastón del médico, moviéndolo, mientras va a visitar a la esposa del doctor, Suzanne, cuando su esposo está ausente; pro él no sabe que el médico está visitando a su esposa bailarina, los dos hombres ajenos a los intentos del otro de ponerse los cuernos mutuamente. Después de haber felicitado al actor por su físico sin camisa y con un traje de jeque a la moda de Rudolph Valentino, y de haber malinterpretado el complemento de actor del perfil de Suzanne como aludiendo al suyo, el médico se admira en un espejo. También tiene un sueño irritante en el que su bastón perdido lo golpea en la cara y se abre paso por su garganta (¡como se deleitarían los teóricos del cine freudianos!).
Del mismo modo, el actor, durante uno de sus intentos de cortejar a Suzanne, literalmente desvirga su jarrón y le arroja los tallos. Las tomas desde el punto de vista subjetivo también se usan de manera efectiva más adelante, además de las superposiciones, incluidos los efectos caleidoscópicos, para representar la embriaguez. También hay mascarada e identidades equivocadas: el actor vestido de jeque, ajeno a que atraiga el deseo de Suzanne y los celos del médico (que inicialmente le pone un termómetro en la boca y le diagnostica que está demasiado caliente); la bailarina, en un montaje similar a una escena de "El círculo matrimonial" y su remake "Una hora contigo" (1932), inventando una enfermedad imaginaria como pretexto para llevar al médico fuera de casa; la confusión de la cárcel; y Suzanne incluso usando una máscara para engañar a su esposo. Sin embargo, la secuencia más notable es la del baile de los artistas. Está enmarcada por Suzanne escuchando a la orquesta por la radio, con los anuncios que aparecen en la pantalla como texto superpuesto. El baile en sí es diferente al resto de lo que es una producción bastante íntima y a pequeña escala, con una gran multitud de bailarines de charlestón y un enorme salón de baile. Aunque la escala es correcta, seguramente no es el tipo de escena que le valió a Lubitsch el título de "el Griffith de Europa", si bien recuerda un poco a otra escena de baile en su película alemana "La princesa de las ostras".
Mientras la banda de jazz toca y las flappers giran, la secuencia presenta una serie de imágenes que se disuelven, superposiciones, exhibiciones prominentes de piernas danzantes, luces giratorias y el primero de los efectos caleidoscópicos de exposición múltiple de la película. Aparentemente, Lubitsch y el director de fotografía John J. Mescall se estaban divirtiendo con esta producción, explorando los límites de los efectos de trucos tan antiguos como los días de Georges Méliès, reutilizados para los locos años veinte. Incluso hay un efecto de contracción a través de la superposición para reflejar la metáfora de la pequeñez y la castración del médico en una escena posterior.
Para abreviar, una pequeña y deliciosa joya.
(IMDb, traducción y añadidos de Eddie Constanti.)
Subtítulos en español de
Eddie Constanti:
https://www.opensubtitles.org/es/subtit ... s-paris-es
So.This.Is.Paris.1926.1080p.HMAX.WEB-DL.DD2.0.x264-PLiSSKEN.mkv [4.03 Gb]
