THX 1138 (Lucas, 1971)
Flojita. Para los amantes de las distopías y de la alucinosis setentera. Patrones, tópicos y estilo déjà vu.
La película que vi ayer (en casa)
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loperena
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Re: La película que ví ayer (en casa)
Ayer vimos
THX 1138 (Lucas, 1971)
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loperena
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Re: La película que ví ayer (en casa)
Professor keller aquí hizo que me vinieran ganas de volver a ver
The Loneliness of the Long Distance Runner (Richardson, 1962)
En fin, qué decir, una bella fábula sobre la incorruptibilidad del ser, llena de hermosas frases y planos preciosos.
The Loneliness of the Long Distance Runner (Richardson, 1962)
En fin, qué decir, una bella fábula sobre la incorruptibilidad del ser, llena de hermosas frases y planos preciosos.
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PREACHER
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Re: La película que ví ayer (en casa)
Fant (Tancred Ibsen, 1937). Una joven huye de casa y busca refugio en la barca de un gitano, quien, bajo una jovial apariencia, resulta ser un sinvergüenza. Un drama rodado enteramente en los fiordos y con no pocas escenas a bordo de barcas, lo que le da un aire fresco comparado a las producciones de estudio. Considerada un clásico del cine noruego y, ciertamente, muy estimable.
Caídos del cielo (Francisco J. Lombardi, 1990). Tres historias ligeramente interconectadas, dos previsibles y una tercera, más atractiva, sobre el romance entre un locutor de radio y una chica que esconde un terrible secreto. Buena dirección de Lombardi.
Tösen från Stormyrtorpet (Victor Sjöström, 1917). Una joven madre soltera rechazada por todos es acogida por una familia bien. Melodrama social-moral de los que hicieron de Sjöström uno de los grandes maestros de la historia del cine. Debería ser de visión obligada para los cineastas de ahora, quienes identifican la narración dinámica con hacer dar vueltas a la cámara indiscriminadamente o diseñar complicadas coreografías dentro un mismo plano secuencia.
Iracema - Uma Transa Amazônica (Jorge Bodanzky & Orlando Senna, 1975). Una prostituta acompaña a un camionero que transporta madera de la Selva Amazónica. Drama de estilo semi-documental que refleja el (sub)desarrollo económico-social de Brasil en general y la Amazonia en particular.
Noruwei no mori (Tran Anh Hung, 2010). Un joven inicia una relación con la que fuera novia de su mejor amigo, quien se ha suicidado. Adaptación de la novela de Murakami a cargo del sobrevalorado vietnamita Tran Anh Hung. Se pasa de lirismo.
Shakha Proshakha (Satyajit Ray, 1990). Cuatro hermanos se reúnen cuando su padre enferma. Algo dilatada, estática y parlanchina, pero de temática tan en candelero que parece hecha para proyectarse aquí y ahora: La honestidad es la mejor política.
Kid Galahad (Michael Curtiz, 1937). Un mánager de boxeo descubre a un joven con potencial de campeón. Mejor de lo que recordaba, tan dinámica como las mejores producciones Warner de la época y sin perder atención a los detalles y los personajes secundarios (esa madre).
Tsuchi (Tomu Uchida, 1939). Un hosco campesino no es capaz de sacar adelante a su familia debido a diversos infortunios. Un poderoso film de ambientación rural y vocación realista. Desgraciadamente buena parte de su impacto queda devaluado por una única copia superviviente pobre e incompleta (sin el principio ni el final).
The Sunshine Boys (Herbert Ross, 1975). A dos ancianos actores de vodevil les ofrecen un último número, aunque hace años que no se hablan. Dilatada e histriónica adaptación de una obra de Neil Simon que, por comparación, hace de "Ginger y Fred" una obra maestra.
La nana (Sebastián Silva, 2009). Una criada de carácter reservado intenta mantener su posición cuando la familia contrata a otra chica para ayudarla. Estudio de un personaje agrio y poco agraciado, rodado en poco tiempo y con bajo presupuesto aprovechando las ventajas del cine digital. A mí no me gusta nada la apariencia del digital, espero no tener que acostumbrarme.
Le père de mes enfants (Mia Hansen-Løve, 2009). La vida de un hiperactivo productor de cine y su familia cambia bruscamente por las deudas de su empresa. Aunque partida por la mitad, la película tiene un desarrollo tan implacable en la primera como en la segunda parte, y de gran verismo. Habrá que seguir a esta chica.
Class of 1999 (Mark L. Lester, 1990). En un instituto dominado por las bandas se introducen profesores-robot para controlar la violencia. Demencial secuela de la aceptable "Curso 1984", aquí con elementos tomados de "Almas de metal", "Terminator" y "Robocop". Horrible.
1860 (Alessandro Blasetti, 1934). Los sicilianos, acosados por los borbones, envían a un mensajero en busca de la ayuda de Garibaldi. Dejando a un lado la apropiación ideológica por el régimen fascista, una estimable dramatización histórica. La extraña fragmentación narrativa le da un cierto aire de modernidad.
Posse (Kirk Douglas, 1975). Un marshal pretende cazar a un famoso bandido para favorecer su carrera política. A Kirk Douglas debió gustarle el resultado de "El día de los tramposos" e intentó aquí, en su segunda realización, otro western subversivo. No hace falta decir que Mankiewicz era mucho Mankiewicz.
Caídos del cielo (Francisco J. Lombardi, 1990). Tres historias ligeramente interconectadas, dos previsibles y una tercera, más atractiva, sobre el romance entre un locutor de radio y una chica que esconde un terrible secreto. Buena dirección de Lombardi.
Tösen från Stormyrtorpet (Victor Sjöström, 1917). Una joven madre soltera rechazada por todos es acogida por una familia bien. Melodrama social-moral de los que hicieron de Sjöström uno de los grandes maestros de la historia del cine. Debería ser de visión obligada para los cineastas de ahora, quienes identifican la narración dinámica con hacer dar vueltas a la cámara indiscriminadamente o diseñar complicadas coreografías dentro un mismo plano secuencia.
Iracema - Uma Transa Amazônica (Jorge Bodanzky & Orlando Senna, 1975). Una prostituta acompaña a un camionero que transporta madera de la Selva Amazónica. Drama de estilo semi-documental que refleja el (sub)desarrollo económico-social de Brasil en general y la Amazonia en particular.
Noruwei no mori (Tran Anh Hung, 2010). Un joven inicia una relación con la que fuera novia de su mejor amigo, quien se ha suicidado. Adaptación de la novela de Murakami a cargo del sobrevalorado vietnamita Tran Anh Hung. Se pasa de lirismo.
Shakha Proshakha (Satyajit Ray, 1990). Cuatro hermanos se reúnen cuando su padre enferma. Algo dilatada, estática y parlanchina, pero de temática tan en candelero que parece hecha para proyectarse aquí y ahora: La honestidad es la mejor política.
Kid Galahad (Michael Curtiz, 1937). Un mánager de boxeo descubre a un joven con potencial de campeón. Mejor de lo que recordaba, tan dinámica como las mejores producciones Warner de la época y sin perder atención a los detalles y los personajes secundarios (esa madre).
Tsuchi (Tomu Uchida, 1939). Un hosco campesino no es capaz de sacar adelante a su familia debido a diversos infortunios. Un poderoso film de ambientación rural y vocación realista. Desgraciadamente buena parte de su impacto queda devaluado por una única copia superviviente pobre e incompleta (sin el principio ni el final).
The Sunshine Boys (Herbert Ross, 1975). A dos ancianos actores de vodevil les ofrecen un último número, aunque hace años que no se hablan. Dilatada e histriónica adaptación de una obra de Neil Simon que, por comparación, hace de "Ginger y Fred" una obra maestra.
La nana (Sebastián Silva, 2009). Una criada de carácter reservado intenta mantener su posición cuando la familia contrata a otra chica para ayudarla. Estudio de un personaje agrio y poco agraciado, rodado en poco tiempo y con bajo presupuesto aprovechando las ventajas del cine digital. A mí no me gusta nada la apariencia del digital, espero no tener que acostumbrarme.
Le père de mes enfants (Mia Hansen-Løve, 2009). La vida de un hiperactivo productor de cine y su familia cambia bruscamente por las deudas de su empresa. Aunque partida por la mitad, la película tiene un desarrollo tan implacable en la primera como en la segunda parte, y de gran verismo. Habrá que seguir a esta chica.
Class of 1999 (Mark L. Lester, 1990). En un instituto dominado por las bandas se introducen profesores-robot para controlar la violencia. Demencial secuela de la aceptable "Curso 1984", aquí con elementos tomados de "Almas de metal", "Terminator" y "Robocop". Horrible.
1860 (Alessandro Blasetti, 1934). Los sicilianos, acosados por los borbones, envían a un mensajero en busca de la ayuda de Garibaldi. Dejando a un lado la apropiación ideológica por el régimen fascista, una estimable dramatización histórica. La extraña fragmentación narrativa le da un cierto aire de modernidad.
Posse (Kirk Douglas, 1975). Un marshal pretende cazar a un famoso bandido para favorecer su carrera política. A Kirk Douglas debió gustarle el resultado de "El día de los tramposos" e intentó aquí, en su segunda realización, otro western subversivo. No hace falta decir que Mankiewicz era mucho Mankiewicz.
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yojimbo
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Re: La película que ví ayer (en casa)
La semana:
- Stille dage i Clichy (Jens Jørgen Thorsen, 1970): Respira cierto aire Nouvelle vague, dando rienda suelta a la búsqueda de la satisfacción de los bajos instintos a través del sexo. Curiosa.
- Hearts Divided (Frank Borzage, 1936): Un romance dramático, sobre el hermano de Napoléon, que es enviado a Estados Unidos por el propio Emperador para tratar la venta de Louisiana a los americanos. Allí, el hermano se enamora de una joven burguesa que quiere aprender francés, proponiéndole matrimonio, pero contraviniendo los deseos de su todopoderoso hermano, que quiere casarlo con una princesa europea...
- Fräulein Piccolo (Franz Hofer, 1915): Modesta comedia alemana de confusiones, en la que una muchacha tendrá que adoptar dos personalidades: la de la camarera del hotel de sus padres y la del botones (porque ambos se han fugado y los padres no encuentran personal). Así las cosas, la muchacha se enamora de un militar, por lo que eso de tener dos personalidades comienza a ser un problema. Interesante sobre todo por su temática.
- Mother Carey's Chickens (Rowland V. Lee, 1938): Comedia dramática en la que una familia que ha perdido a su padre durante la guerra, habrá de salir adelante invirtiendo todo su dinero en una arriesgada operación: alquilar una mansión destartalada para convertirla en casa de huéspedes. Pero los dueños encuentran un comprador y desean vender la casa, arruinando la inversión de la familia. Claro que el amor puede ser que triunfe. Disfrutable. Por cierto, el título en español es ridículo: "Dos hermanas rebeldes". ¿Pero dónde están esas dos hermanas?
- Relatos salvajes (Damián Szifrón, 2014): Pues es lo que promete. Una película de episodios en la que podremos ver toda clase de situaciones perversas resueltas a lo tremendo. Tiene mucho humor negro y yo, lo reconozco, la disfruté, pero se me hizo un pelín cansina hacia el final.
- Non è vero... ma ci credo (Sergio Grieco, 1952): Divertidísma comedia italiana en la que un supersticioso empresario a quien le van mal los negocios está convencido de que la culpa de todo la tiene uno de sus empleados, que es gafe, por lo que lo echa de la empresa. Cuando pide candidatos al puesto, aparece un jorobado, que como todos sabemos, dan suerte, y todas las cosas empiezan a arreglarse, hasta que el jorobado y la hija del empresario se conocen... Muy buena.
- In the French Style (Robert Parrish, 1963): Sobre una muchacha americana que estudia en París y que lleva una vida un tanto licenciosa. Su padre viene a buscarla, pero ella no quiere regresar a América. Un poco aburrida y sin chicha.
- Wanda's Trick (Franz Eckstein, Rosa Porten, 1918): Comedia sobre una muchacha que gana la lotería y es objeto de las atenciones de su jefe, un empresario del tabaco, cuya fábrica está al borde de la ruina y que, con anterioridad a que ella ganara el premio, la había despreciado. Curiosa.
- Fu rong zhen (Jin Xie, 1986): Drama sobre los perjudicados y aborrecidos por la Revolución cultural china. Se centra en la vida de una mujer que es considerada rica por el Partido, rebajándola y quitándole todas sus posesiones, ganadas a base de trabajar. Muy buena.
- Imbarco a mezzanotte (Joseph Losey, 1952): Un hombre busca la forma de salir de la pobreza y pretende embarcarse para ir a otro lugar. Como necesita dinero, trata de vender un arma, pero no le dan lo que vale. Como tiene hambre, entra en una tienda y empieza a comer queso sin pagarlo. Ante los gritos de la señora, le tapa la boca y, sin querer, la mata. El hombre huye y se encuentra con un niño que, con anterioridad, había robado en la misma tienda algo de leche para llevar a su casa. Ambos comienzan una huida de la policía, pero por distintos motivos...
- Kings Row (Sam Wood, 1942): Tiene la factura de las grandes producciones de Hollywood, realizadas para perdurar en la memoria de los espectadores y en los libros de cine, pero le falta algo en su estructura que hace que no alcance esas cumbres. No obstante, es una película estupenda. Y diré que Ronald Reagan me gustó mucho en su papel.
- [•REC] 4 (Jaume Balagueró, 2014): Alocada y sangrienta cuarta parte de la película, en la que conoceremos el origen de la infección. Desarrollada en un barco cuarentena experimental, me pareció monótona y aburrida.
- Directed by William Wyler (Aviva Slesin, 1986): Documental que repasa la filmografía del enorme director William Wyler, uno de los más grandes del séptimo arte. Un repaso obligatorio, sobre todo para aquellos que no hayan visto casi nada de este director, porque les descubrirá obras maestras de obligado visionado.
Hasta otra.
- Stille dage i Clichy (Jens Jørgen Thorsen, 1970): Respira cierto aire Nouvelle vague, dando rienda suelta a la búsqueda de la satisfacción de los bajos instintos a través del sexo. Curiosa.
- Hearts Divided (Frank Borzage, 1936): Un romance dramático, sobre el hermano de Napoléon, que es enviado a Estados Unidos por el propio Emperador para tratar la venta de Louisiana a los americanos. Allí, el hermano se enamora de una joven burguesa que quiere aprender francés, proponiéndole matrimonio, pero contraviniendo los deseos de su todopoderoso hermano, que quiere casarlo con una princesa europea...
- Fräulein Piccolo (Franz Hofer, 1915): Modesta comedia alemana de confusiones, en la que una muchacha tendrá que adoptar dos personalidades: la de la camarera del hotel de sus padres y la del botones (porque ambos se han fugado y los padres no encuentran personal). Así las cosas, la muchacha se enamora de un militar, por lo que eso de tener dos personalidades comienza a ser un problema. Interesante sobre todo por su temática.
- Mother Carey's Chickens (Rowland V. Lee, 1938): Comedia dramática en la que una familia que ha perdido a su padre durante la guerra, habrá de salir adelante invirtiendo todo su dinero en una arriesgada operación: alquilar una mansión destartalada para convertirla en casa de huéspedes. Pero los dueños encuentran un comprador y desean vender la casa, arruinando la inversión de la familia. Claro que el amor puede ser que triunfe. Disfrutable. Por cierto, el título en español es ridículo: "Dos hermanas rebeldes". ¿Pero dónde están esas dos hermanas?
- Relatos salvajes (Damián Szifrón, 2014): Pues es lo que promete. Una película de episodios en la que podremos ver toda clase de situaciones perversas resueltas a lo tremendo. Tiene mucho humor negro y yo, lo reconozco, la disfruté, pero se me hizo un pelín cansina hacia el final.
- Non è vero... ma ci credo (Sergio Grieco, 1952): Divertidísma comedia italiana en la que un supersticioso empresario a quien le van mal los negocios está convencido de que la culpa de todo la tiene uno de sus empleados, que es gafe, por lo que lo echa de la empresa. Cuando pide candidatos al puesto, aparece un jorobado, que como todos sabemos, dan suerte, y todas las cosas empiezan a arreglarse, hasta que el jorobado y la hija del empresario se conocen... Muy buena.
- In the French Style (Robert Parrish, 1963): Sobre una muchacha americana que estudia en París y que lleva una vida un tanto licenciosa. Su padre viene a buscarla, pero ella no quiere regresar a América. Un poco aburrida y sin chicha.
- Wanda's Trick (Franz Eckstein, Rosa Porten, 1918): Comedia sobre una muchacha que gana la lotería y es objeto de las atenciones de su jefe, un empresario del tabaco, cuya fábrica está al borde de la ruina y que, con anterioridad a que ella ganara el premio, la había despreciado. Curiosa.
- Fu rong zhen (Jin Xie, 1986): Drama sobre los perjudicados y aborrecidos por la Revolución cultural china. Se centra en la vida de una mujer que es considerada rica por el Partido, rebajándola y quitándole todas sus posesiones, ganadas a base de trabajar. Muy buena.
- Imbarco a mezzanotte (Joseph Losey, 1952): Un hombre busca la forma de salir de la pobreza y pretende embarcarse para ir a otro lugar. Como necesita dinero, trata de vender un arma, pero no le dan lo que vale. Como tiene hambre, entra en una tienda y empieza a comer queso sin pagarlo. Ante los gritos de la señora, le tapa la boca y, sin querer, la mata. El hombre huye y se encuentra con un niño que, con anterioridad, había robado en la misma tienda algo de leche para llevar a su casa. Ambos comienzan una huida de la policía, pero por distintos motivos...
- Kings Row (Sam Wood, 1942): Tiene la factura de las grandes producciones de Hollywood, realizadas para perdurar en la memoria de los espectadores y en los libros de cine, pero le falta algo en su estructura que hace que no alcance esas cumbres. No obstante, es una película estupenda. Y diré que Ronald Reagan me gustó mucho en su papel.
- [•REC] 4 (Jaume Balagueró, 2014): Alocada y sangrienta cuarta parte de la película, en la que conoceremos el origen de la infección. Desarrollada en un barco cuarentena experimental, me pareció monótona y aburrida.
- Directed by William Wyler (Aviva Slesin, 1986): Documental que repasa la filmografía del enorme director William Wyler, uno de los más grandes del séptimo arte. Un repaso obligatorio, sobre todo para aquellos que no hayan visto casi nada de este director, porque les descubrirá obras maestras de obligado visionado.
Hasta otra.
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loperena
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Re: La película que ví ayer (en casa)
Ayer vimos
Deux jours, une nuit (Dardenne x2, 2014)
Buenas intenciones en el planteamiento de un interesante dilema que pone en juego conceptos como compasión, solidaridad, individualismo, egoismo, etc. Pero el interés desaparece cuando asistimos a un desarrollo monótono y, lo que es peor, tramposo. Con los Dardenne la trampa siempre es la emoción barata amparada, en esta ocasión, en giros argumentales inverosímiles. El final resulta bochornoso. Nada que ver con otras aproximaciones francesas al mundo del trabajo notablemente mejor planteadas y resueltas, como por ejemplo Ressources humaines, de Cantet o La question humaine de Klotz.
Deux jours, une nuit (Dardenne x2, 2014)
Buenas intenciones en el planteamiento de un interesante dilema que pone en juego conceptos como compasión, solidaridad, individualismo, egoismo, etc. Pero el interés desaparece cuando asistimos a un desarrollo monótono y, lo que es peor, tramposo. Con los Dardenne la trampa siempre es la emoción barata amparada, en esta ocasión, en giros argumentales inverosímiles. El final resulta bochornoso. Nada que ver con otras aproximaciones francesas al mundo del trabajo notablemente mejor planteadas y resueltas, como por ejemplo Ressources humaines, de Cantet o La question humaine de Klotz.
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Toma Alistar
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Re: La película que ví ayer (en casa)
En mi caso, estas últimas semanas vi una serie de películas yugoslavas y norteamericanas y varios documentales españoles (en algunos casos fueron revisiones), de los que recomiendo varios, creo que no lo suficientemente conocidos:
Lejos de los árboles, de Esteva (iba a titularse Este país de mil demonios), sobre algunas fiestas populares españolas que, a ojos del realizador (y desde luego a los míos) guardan relación con cierta cultura de la crueldad de nuestro país, asociándolas a la sumisión y opresión que tradicionalmente lo ha caracterizado.
Después de... (I, No se os puede dejar solos, II, Atado y bien atado), de Cecilia y José Juan Bartolomé, una visión desmitificadora de la Transición, que incluso fue prohibida (o "secuestrada" durante unos años; en mi idioma, prohibida).
Una señora con la tensión muy alta al final de Después de... (I, No se os puede dejar solos)
Lejos de los árboles, de Esteva (iba a titularse Este país de mil demonios), sobre algunas fiestas populares españolas que, a ojos del realizador (y desde luego a los míos) guardan relación con cierta cultura de la crueldad de nuestro país, asociándolas a la sumisión y opresión que tradicionalmente lo ha caracterizado.
Después de... (I, No se os puede dejar solos, II, Atado y bien atado), de Cecilia y José Juan Bartolomé, una visión desmitificadora de la Transición, que incluso fue prohibida (o "secuestrada" durante unos años; en mi idioma, prohibida).
Una señora con la tensión muy alta al final de Después de... (I, No se os puede dejar solos)
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Toma Alistar
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Re: La película que ví ayer (en casa)
Hombre, casualidad, también yo vi estos días ¡Ataque!, que es de las pocas películas bélicas norteamericanas que me gustan. Al que hace de superior cobarde y cabronazo (no recuerdo el nombre) lo repesca Aldrich para otro papel entrañable en Hustle (Destino fatal), una obra masacrada por la crítica y en general por los cinéfilos que a mí me encanta.
Revisé igualmente El lobo de mar, de Curtiz, que también me gusta, pero que hoy está algo acartonada.
Bogart, Robinson, Cagney, Garfield... nostalgia de tiempos no vividos...
Revisé igualmente El lobo de mar, de Curtiz, que también me gusta, pero que hoy está algo acartonada.
Bogart, Robinson, Cagney, Garfield... nostalgia de tiempos no vividos...
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Bunker
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Re: La película que ví ayer (en casa)
Lo intenté el otro día pero Burt se me hizo un poco cuesta arriba.Toma Alistar escribió:...lo repesca Aldrich para otro papel entrañable en Hustle (Destino fatal), una obra masacrada por la crítica y en general por los cinéfilos que a mí me encanta.
Re: La película que ví ayer (en casa)
Pues a mí me la han recomendado vivamente y la quiero ver, que además la Cotillard me gusta mucho. Ya te contaré...loperena escribió:Ayer vimos
Deux jours, une nuit (Dardenne x2, 2014)
Buenas intenciones en el planteamiento de un interesante dilema que pone en juego conceptos como compasión, solidaridad, individualismo, egoismo, etc. Pero el interés desaparece cuando asistimos a un desarrollo monótono y, lo que es peor, tramposo. Con los Dardenne la trampa siempre es la emoción barata amparada, en esta ocasión, en giros argumentales inverosímiles. El final resulta bochornoso. Nada que ver con otras aproximaciones francesas al mundo del trabajo notablemente mejor planteadas y resueltas, como por ejemplo Ressources humaines, de Cantet o La question humaine de Klotz.