The music of the movies

[PanchoVertigen]

LES PIANOS MÉCANIQUES. Georges Delerue

Vincent (Hardy Krüger) llega a Caldeya, pueblo snob y playa de moda, para pasar sus vacaciones. Nada más llegar, llevado por Regnier (James Mason), escritor y borracho, conoce el bar La Estrella, punto de cita de todos los personajes de esta historia, y a Jenny (Melina Mercouri), su dueña. Daniel (Didier Haudepin), que tiene quince años, es hijo de Regnier y aunque tiene su propia pandilla, le gusta estar al lado de los adultos. Jenny y Vicente sienten muy pronto una mutua atracción y decidirán hacer una escapada para visitar Barcelona.

Película francesa, filmada en la localidad catalana de Cadaqués-vecina al Port Lligat de Dalí-por Juan Antonio Bardem, a quien la crítica de cine española de la época le dio palos hasta en el carnet de identidad, cuando se estrenó la versión española de la película. Fue muy mal doblada hasta en su título, porque "piano mécanique" en español es organillo. Y ni al más atrevido creador de neologismos se le ocurriría llamar pianistas mecánicos a los organilleros. Georges Delerue, autor de más de trescientas bandas sonoras, compuso este tema, que podemos oír primero en versión instrumental y luego cantado por la malograda Mari Trini.

https://www.youtube.com/watch?v=_arsFdQ4VLk

[Antifa]

[quote="PanchoVertigen"]63. LA LOZANA ANDALUZA. Antón García Abril

El aragonés Antón García Abril es uno de los grandes compositores de cine y televisión aún vivos. De sus numerosas bandas sonoras de cine y televisión rescato ésta, porque con el calor estival siempre conviene buscar alternativas refrescantes. La secuencia está sacada de una ínfima película del avispado Vicente Escrivá, que de guionista de "La mies es mucha", "La Señora de Fátima", "Agustina de Aragón" y "Balarrasa" se pasó al cine de destape, por razones teológicas: "el verbo se hizo carne". De todos modos no abandona el género religioso, porque la película está basada en una obra de un clérigo y la protagonista se llama Rosario, digo mal Maria Rosaria.

http://www.metacafe.com/watch/9126267/la_lozana_andaluza_anton_garcia_abril_maria_rosaria_omaggio/

[/quote]

La estoy viendo ahora mismo y lo mejor (o lo poco rescatable) es la partitura de García Abril
La obra del padre Delicado daba para más. Es otra peli de destape.

[PanchoVertigen]

SPELLBOUND. Miklós Rózsa

En el centro psiquiátrico donde trabaja la psicoanalista Constance Petersen (Ingrid Bergman), el Dr. Murchison (Leo G. Carroll) anuncia su retiro de la dirección, en cuyo reemplazo llegará el eminente Dr. y escritor Anthony Edwardes, a quien, justamente, Constance admira muchísimo aunque no le conoce... pero, el mismo día en que el joven y apuesto director (Gregory Peck) es presentado ante los directivos, la psicoanalista comenzará a observar signos de un oculto trauma en el nuevo personaje que, enseguida sabremos, también sufre de una grave amnesia.

El productor David O. Selznick y el no menos famoso director Alfred Hitchcock de esta película, que se llamó en España "RECUERDA", encargaron la banda sonora al compositor de origen húngaro, Miklós Rózsa. Pero, según nos cuenta en sus memorias el propio Rózsa, no quedaron muy contentos del resultado, hasta que la Academia de Hollywood la nominó primero al Oscar y luego le otorgó el Premio a la mejor del año. Y llama también la atención el hecho de que después de ver esta película y oír su música, el compositor americano Jerry Goldsmith decidió dedicarse a escribir música para el cine. Destaquemos también, en el fragmento seleccionado, los dos aportes pictóricos de Salvador Dalí, para ilustrar el universo onírico de esta película.

https://www.youtube.com/watch?v=n7ov4AiqCM4

[PanchoVertigen]

BABETTE S'EN VA-T-EN GUERRE. Gilbert Becaud

Segunda Guerra Mundial (1939-1945). Tras la ocupación de Francia por las tropas alemanas (1940), Babette (Bardot), una joven y hermosa francesa, se refugia en Inglaterra y es reclutada para participar en un plan de la inteligencia militar británica que pretende evitar la invasión del país por los alemanes. Babette tendrá que servirse de su belleza y encanto para ganarse la confianza de los oficiales alemanes y obtener así valiosa información. Sin embargo, la ineptitud de la chica está muy por encima de su entusiasmo, lo que la convierte a veces en una auténtica amenaza para las fuerzas aliadas.

Es ésta, indudablemente una de las mejores comedias- sino la mejor- que realizó nunca la actriz francesa. Christian Jaque es un director que conoce muy bien su oficio y además sabe dirigir a sus actores. Por otra parte, Michel Audiard es un maestro en la creación de diálogos para películas y esto se notará con claridad, a lo largo del film. Y, por último, pocos actores tan deliciosos como el hoy poco conocido Francis Blanche, magistral chapurreando francés y alemán en su inolvidable papel de Jefe de La Gestapo. Por eso no es extraño que, por momentos, el film recuerde incluso a las disparatadas parodias de Jerry Lewis o incluso a las comedias inglesas de los años 60 que protagonizaba Peter Sellers. Y téngase en cuenta que, si la memoria no me falla, esta es la primera comedia que se hizo en Francia sobre un tema tan trágico- y entonces aún tan cercano- como el de la ocupación alemana en tierras galas.

El éxito fue tan grande, que la asistencia a las salas en Francia superó los 10.000.000 de espectadores. Brigitte Bardot había logrado lo que se propuso y parecía imposible: ser profeta en su propio país. Eso sí, no se explica entonces la detestable cualidad visual de los DVDs franceses. Por eso, y aunque con prisas, he tenido que crear unos subtítulos que hagan comprensible la historia a todos. En este video, podemos escuchar la popular marcha que creó Gilbert Bécaud para esta película y que aún se escucha en los desfiles militares.

https://www.youtube.com/watch?v=BklHNhlL95U

[PanchoVertigen]

ANONIMO VENEZIANO. Stelvio Cipriani

Enrico, un solista de oboe en la Fenice, cuyo sueño era llegar a ser director de orquesta, vive separado de su mujer, Valeria, quien ha creado una familia en otra ciudad. Aún así, él le ruega que regrese a Venecia. Valeria, desconfiada, piensa que Enrico quiere chantajearla, pero en cambio sólo pasean por una Venecia deshecha, agonizante, recorriendo los lugares donde vivieron su unión. Y será allí donde Enrico le cuente un gran secreto.

Florinda Bolkan y Tony Musante son la pareja protagonista de esta romántica historia de amor, rodada en una Venecia fascinante. Stelvio Cipriani fue recompensado justamente con el Nastro d'Argento no sólo por su acierto musical en la creación propia con dos temas que difícilmente pasarán al olvido, sino también por popularizar esa joya musical que es el Segundo Movimiento o Adagio del "Concierto para oboe y cuerdas en re menor" de Alessandro Marcello. Obra, que fue considerada anónima, durante largo tiempo.

https://www.youtube.com/watch?v=RABPl6xMQQk

[PanchoVertigen]

DIVORZIO ALL'ITALIANA. Carlo Rustichelli

"Aviti l'occhi beddi
e la vucca adurusa.
C'aviti li capiddi
aneddi aneddi.

Ti dugnu lu me beni.
Ti dugnu la me vita.
Leva di lu me cori
tutti sti peni".

Un barón siciliano (Marcello Mastroianni), casado desde hace doce años, se enamora locamente de su sobrina Angela (Stefania Sandrelli), una muchacha de dieciséis. Cuando comprueba que su amor es correspondido, empieza a pensar en el método más seguro para deshacerse de su mujer (Daniela Rocca): hace todo lo posible para inducirla a la infidelidad con el fin de matarla. Las leyes italianas de la época castigaban los llamados 'delitos de honor' con penas mínimas. Como su mujer es decente, el plan no funciona hasta que regresa al pueblo Carmelino (Leopoldo Trieste), un antiguo admirador suyo.

Carlo Rustichelli (1916-2004) fue el compositor de dieciocho películas dirigidas por Pietro Germi, con quien se compenetraba a la perfección. Y es ésta. para muchos, su mejor banda sonora con una variedad impresionantes de temas, entre los que destaca la popular "Canzone d'amore siciliana", cuyo texto incluyo al principio de este comentario.

https://www.youtube.com/watch?v=lPuija6LlgA

[droid]

Muchas gracias, Vertigo.

Un saludo.

[PanchoVertigen]

DEADFALL. John Barry

Henry Clarke (Michael Caine), un experto ladrón de joyas, ha estado recluido, durante algún tiempo, en un hospital psiquiátrico. Tras su recuperación, parece dispuesto a reanudar su carrera. Para su próximo golpe cuenta con la ayuda de la atractiva Fe Moreau (Giovanna Ralli) y su esposo Richard (Eric Portman), que están al servicio del multimillonario hispano Salinas (David Buck). Henry descubre muy pronto que Fe se interesa por él debido a la frustración que supone haberse casado con un homosexual. No obstante, Richard esconde un oscuro pasado que aún inquieta más a Clarke.

Esta película, titulada ANGUSTIA MORTAL en España, fue rodada en Mallorca y precisamente la secuencia principal transcurre en el que pocos meses después sería residencia real en Palma: el Palacio de Marivent. Podemos ver aquí al maestro John Barry dirigiendo a su orquesta y a la guitarrista catalana Renata Tarragó interpretanndo el tema principal del film: ROMANCE PARA GUITARRA Y ORQUESTA, que compuso el inglés, inspirándose directamente en el famosísimo CONCIERTO DE ARANJUEZ del maestro Joaquín Rodrigo.

https://www.youtube.com/watch?v=yWqHXn73wHM

[PanchoVertigen]

BERÖRINGEN (THE TOUCH). Carl Michael Bellman

El matrimonio de Karin (Bibi Andersson) y Andreas (Max von Sydow) es satisfactorio, pero carece de estímulos. Quizá por eso, cuando Karin conoce a David (Elliot Gould), un arqueólogo cuya vida transcurre entre viajes y aventuras, empieza a albergar sentimientos contradictorios.

Primera película en inglés del maestro Ingmar Bergman, que se llamó en España LA CARCOMA. El tema principal es Liksom en herdinna (Como una pastora) y pertenece al compositor sueco Carl Michael Bellman (1740-1795). La interpretación del mismo corre a cargo de Jan Johansson.

https://www.youtube.com/watch?v=LZTGdujmiWw

[PanchoVertigen]

LA VIE CONJUGALE. Louiguy. Jacques Charrier & Marie Josée Nat

Dos estudiantes de derecho, Françoise (Marie -Josée Nat) and Jean-Marc (Jacques Charrier) se enamoran, viven juntos y preparan su licenciatura. Cuando ella queda embarazada, duda en abortar, pero con la ayuda de su marido deciden casarse y tener una hija. Esto provocara un cambio en ellos: el marido ejercerá la carrera, mientras que ella se verá obligada a sacrificar su vocación y dedicarse a las tareas de la casa. Tras los primeros años, Françoise se sentirá insatisfecha y decidirá trabajar en una Agencia de Publicidad y poco a poc sus vidas se irán distanciando.

El hasta para sus paisanos desconocido músico barcelonés Luis Guglielmi alias Louiguy (1916-1991) no sólo fue el autor de la famosísima canción de Édith Piaf 'La Vie en rose' y del mambo que inmortalizó Dámaso Pérez Prado 'Cerezo rosa', sino también de la banda sonora de cuatro famosas películas de André Cayatte. Entre ellas esta obra maestra de 1964, que es una única película sobre una ruptura conyugal contada en dos partes, según la visión de cada uno de los cónyuges y que muy pronto ofreceré a los cinéfilos en versión subtitulada. Entre tanto, este anticipo para que gocen de la música del afrancesado barcelonés de origen italiano, con dos temas del flm: 'Rhapsodie pour Françoise' y la canción 'La Vie conjugale', cantada al alimón por la pareja protagonista que forman el guaperas Jacques Charrier, segundo marido de Brigitte Bardot y por la actriz corsa Marie-Josée Nat.

https://www.youtube.com/watch?v=uo0TI1FKtjU