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Se le diagnosticó un trastorno bipolar que le obligó a retirarse y fue ingresado en varios hospitales psiquiátricos. Aun siendo el periodo más difícil de su vida, también fue el más creativo, en e que escribió sus obras más destacadas y líricas, incluyendo el célebre libro de recuerdos infantiles titulado Cómo llegué a conocer a los peces.

Cómo llegué a conocer a los peces es un libro mágico en el que el célebre escritor y periodista deportivo checo Ota Pavel rememora distintos episodios de su vida ligados a su gran pasión: la pesca. Con su padre y su tío Prosek ―los dos mejores pescadores del mundo―, aprende a pescar, descubre la belleza de la naturaleza y se deleita sumergiéndose en los ríos y estanques de su país. Pero cuando los nazis invaden Checoslovaquia, prohíben la pesca y envían a su padre y a sus dos hermanos a campos de concentración. El pequeño Ota se ve obligado a desobedecer la prohibición de pescar, y delante de las narices de los alemanes, se juega la vida para alimentar a su madre. Repleto de humorísticas vivencias tanto en momentos de prosperidad, libertad y bonanza como en periodos de terribles persecuciones, Cómo llegué a conocer a los peces es un apasionante relato de aprendizaje, amor y pesca.

Tras una borrachera salvaje que acaba en orgía homosexual y tentativa de suicidio, Bruno Dante es internado por tercera vez en la unidad de alcohólicos y enfermos mentales del Hospital San Giuseppe di Cupertino en el Bronx. Mientras se recupera le llegan malas noticias de la Costa Oeste: su padre, el escritor y guionista Jonathan Dante, con el que nunca se ha llevado bien, está gravemente enfermo y los médicos le dan pocos días de vida. Llamado a rendir un último homenaje al padre, Bruno Dante abandona antes de lo previsto el hospital y emprende un viaje de costa a costa en compañía de su odiada mujer.
Un padre genial, rudo y con un carácter horrible: Jonathan Dante. Un hijo lleno de talento que se pierde en el alcohol, el sexo y la depravación: Bruno Dante.

Chump Change supuso el debut literario de Dan Fante, hijo del mítico escritor John Fante, y es el primer título de la trilogía protagonizada por su álter ego Bruno Dante, personaje cuyos excesos lo han convertido en uno de los más genuinos antihéroes de la reciente narrativa norteamericana.

Kima escribió:

Sukkwan Island (Ediciones Alfabia, 2010) es la primera novela del escritor David Vann (Adak Island, Alaska, 19 de octubre de 1966). En ella narra la historia de Jim, que en un intento vano de estrechar las relaciones con su hijo adolescente Roy, decide pasar un año con éste en la solitaria isla de Sukkwan en Alaska.
En un estilo salingeriano (el término me lo he inventado yo) Vann escribe una historia de soledad, de miedo y de fragilidad que atrapa al lector desde el principio. El paisaje no es que sea un personaje de la novela, sino que define, moldea a sus protagonistas. La naturaleza salvaje de Alaska cubre a los personajes dejándolos completamente desnudos. Un relato sincero y sin artificios que quizá flaquea un poco hacia el final.

Monsieur Lange escribió:Bueno yo estoy con esto



Igual no entra en la categoría, pero no me importa

kimkiduk escribió: Pues más que leerlo lo he devorado en dos días, con verdadera hambre. No puedo esperar más a leer Caribou Island, necesito MÁS. Me ha dejado temblando. Puede que el cambio de escenario y dinámica de la segunda parte y el final reste parte de esa asfixia presente en la primera parte del relato, pero a mi me ha encantado la forma de resolver la novela. Tal vez el encuentro de Jim con la madre y la hija sea de lo más flojo, pero salvo eso me parece una obra descomunal.

Nunca os encontraréis con otro caso en el que un hombre blanco, después de una prolongada inmersión en el gueto, haya llegado a convencerse de que se ha convertido, real y físicamente, en un negro.

Mezzrow, tras largos años en y por debajo de Harlem, llegó verdaderamente a pensar que se le había abultado el contorno de los labios, que el pelo se le había erizado y endurecido y que su piel se había oscurecido. Tal y como él lo veía, no se trataba de un caso de transculturización. Sentía que, tanto por fuera como por dentro, se había despojado hasta del último vestigio que e pudiera quedar de sus orígenes en los suburbios judíos de Chicago. Se había reducido a pulpa para volver a constituir un material humano crudo, luego había depositado aquella gelatina innominada en el molde de la raza negra para, acto seguido, presionar, y emerger justo como todo lo contrario a su herencia original: un negro en estado puro.

La primera vez que fui a buscarle a un club de jazz de Greenwich Village en algún momento de 1942, no sabía nada de su mitología personal. Pensaba que se trataba simplemente de un extraño músico de jazz que podía constituir un buen material para redactar un artículo interesante para alguna revista. Después de algunas noches en su compañía en sus dominios de Harlem, me di cuenta de que haría falta un libro entero para hacer plena justicia al mito de su reencarnación. El libro es éste.

Publicada por primera vez en 1946, esta autobiografía fue una emocionada llamada, dirigida a los jóvenes blancos alienados, para que se atrevieran a explorar el mundo de la cultura afroamericana y el jazz. Su padrino espiritual fue Mezzrow, músico, contrabandista y traficante de la mejor marihuana de Harlem.

Su historia, escrita junto a Bernard Wolfe en el argot, libre y fluido, de los hipsters que poblaban lo que Jack Kerouac bautizó como “La Gran Acera Negro-Americana del Mundo”, nos habla de un chico blanco que se enamoró de la cultura negra y aprendió a tocar el clarinete en los reformatorios, prostíbulos y garitos de su juventud. Atraído por la revelación del blues, siguió el rastro de la música por las calles de Chicago, Nueva Orleans y Nueva York hasta alcanzar el auténtico corazón del alma norteamericana.

Mezzrow fue quizá mejor traficante de marihuana que músico de jazz, pero comprendió tanto la música como la raza que la engendró. [...] Mezz tradujo su experiencia para jóvenes de los cuarenta y los cincuenta como Kerouac, Allen Ginsberg, Neal Cassady y John Clellon Holmes, e inspiró no sólo sus vidas sino también sus obras; un legado de un valor incalculable.

Del prólogo de BARRY GIFFORD

Really the Blues es la esencia escatológica de Nueva Orleans. Mezz Mezzrow fue quien me descubrió Storyville. TOM WAITS

Para mí fue la primera señal en la cultura blanca del underground negro y la cultura hip. ALLEN GINSBERG

Este libro tan perfectamente maravilloso, tan absolutamente soberbio, expresa un mensaje vigoroso y vital de alegría sin adulterar. HENRY MILLER

Bunker escribió:Ahora estoy con este, y es que últimamente solo leo cosas espesas