Cinefórum-Clásico

Ercole l'invincibile (Alvaro Mancori, 1964). Para mí, la obra maestra del peplum, fantasiosa, bizarra, delirante, entretenidísima.

Targets (1968) es una película magnífica, aunque no la calificaría de desconocida, creo que es de las más prestigiosas (y sin duda mejores) de Bogdanovich.

Tronko escribió: Targets (1968) es una película magnífica, aunque no la calificaría de desconocida, creo que es de las más prestigiosas (y sin duda mejores) de Bogdanovich.

Bueno, pues aquí ni siquiera está publicada y sus referencias a ella son escasas, por no decir mínimas. Y pequeña, como producción y grande como cine, sí es. ¿No?

Vamos con tres que a mí me gustan mucho.

Gumshoe (Stephen Frears, 1971), el primer largo del británico y un sentido homenaje al cine negro realizado desde el amor por el mismo. Un Albert Finney glosioso como Eddie Ginley, el animador de cabaret, enamorado de las novelas de Raymond Chandler, que vive su particular sueño negro. Magnifica la frase que cierra el film "Tendría que acostumbrarme a vivir sin familia."

Le rapace (José Giovanni, 1968), el segundo largo de Giovanni, un novelista y realizador por el que siento devoción, aún reconociendo que muchas de sus películas vienen lastradas por una realización algo desaliñada. En Le rapace se conjugan varias de las constantes del cine de Giovanni: el amor por la aventura, la fidelidad a unos ideales, la amistad, etc.. y todo ellos acompañado por la presencia de un Lino Ventura sensacional.

Así como habían sido (Andrés Linares, 1987), una estupenda película sobre la amistad, el tiempo, la fidelidad, que en su día pasó totalmente desapercibida y que merece la pena ser descubierta. Estupendos Antonio Banderas y Juan Diego.

Estupenda iniciativa chuschao. Voy con tres pelis que me gustan mucho y que, salvo los círculos habituales (festivales, etc.) pasaron relativamente desapercibidas, las tres han sido dirigidas por mujeres, las tres son opera prima:

Der wald vor lauter bäumen (Maren Ade, 2003)

Excelente película sobre la inadaptación, la soledad, la compasión y la fatiga de la compasión. Maren Ade cuenta con tres películas sólidas, interesantes y peculiares.

Old Joy (Kelly Reichardt, 2006)

Road movie introspectiva, sutil aproximación a una relación masculina que ha pasado por mejores momentos. Ejercicio sobre la imposibilidad de recuperar el pasado, sobre la divergencia y la decepción.

Función de noche (Josefina Molina, 1981)

Atípico documental (?) sobre una pareja de actores (Lola Herrera y su ex, Daniel Dicenta) que exponen sus miserias en el interior del camerino de un teatro. Hay momentos para la interpretación (especialmente ella) pero también para la sinceridad.

No Name on the Bullet (Jack Arnold, 1959). Un western que se sale fuera de lo común y que merece la pena rescatar: no se excede en el metraje, la rama es completamente atípica, está rodado con pulso y plantea un dilema moral interesante.

Por no citar a cineastas de serie B que ya han sido revalorizados con el tiempo (p.ej. los Phil Karlson o Joseph H Lewis de turno)... 2 de las primeras obras del disperso Paul Wendkos:

The burglar(1957), modesta serie B de film noir, que condensa todo el fatalismo del universo Goodisiano y con un crepuscular Dan Duryea.
y...
Face of a fugitive (1959), western que, por motivos parecidos a los de Mifune, trasciende la media de este tipo de producciones gracias a su elaborado guión con un good bad guy que le iba como anillo al dedo al ambivalente Fred MacMurray.

The bramble bush (1960, El zarzal, Daniel Petrie), excelente y poco revalorizado melodrama en la línea del mejor Minnelli y con mi adorada y Sirkiana Barbara Rush.

I never sang to my father (1970, Gilbert Cates), o las complicadas relaciones de un padre con su hijo a lo largos de los años, con un impactante duelo actoral Melvyn Douglas-Gene Hackman de los que no se olvidan.

Sling Blade (1996, El otro lado de la visa, Bill Bob Thornton), excelente drama que confirmó, no solamente que Bob Thornton (aquí con 30 kilos de más) cuando quiere es un grandísimo actor, sino también un buen director y guonista.

Iba a decir "Pranzo di ferragosto" y veo que tiene más de 2000 votos en filmaffinity. Luego pensé en algo más minimalista como "Las acacias" y veo que tiene casi 1000. Se ve que el cine reciente tiene audiencia de sobra, incluso el bueno.

Pues nada, una antigualla sin votos y ni tan siquiera una copia decente que le haga justicia:

PREACHER escribió:Among the Living (Stuart Heisler, 1941). Un hombre descubre la existencia de su hermano gemelo, quien resulta ser un desequilibrado peligroso. Una de las obras maestras de la serie B, adecuadamente demencial y de un crescendo casi histérico que Heisler repetiría en su no menos memorable "Aviso de tormenta".

Y otra de bonus:

PREACHER escribió:5 Steps to Danger (Henry S. Kesler, 1957). Estupenda serie B de la que apenas tenía referencias. Puede que le sobre la última vuelta de tuerca de la rocambolesca trama pero, a decir verdad, lo mejor de la película es la química entre la pareja protagonista y esas escenas en que no pasa nada.

Retomo el hilo para indicar una película que me acaba de venir a la cabeza.
The whisperers, Bryan Forbes 1967. Una verdadera maravilla, triste y dolorosa a más no poder, y con una Edith Evans impresionante.
La tenéis publicada aquí, así que si alguno no la ha visto, que aproveche ahora.

PREACHER escribió:La nave delle donne maledette (Raffaello Matarazzo, 1953)
Un DeMille de bolsillo, imaginativo, exuberante y sensual, muy sensual.

Un final antológico.

Bunker escribió:

PREACHER escribió:La nave delle donne maledette (Raffaello Matarazzo, 1953)
Un DeMille de bolsillo, imaginativo, exuberante y sensual, muy sensual.

Un final antológico.

Ahora que alguien convenza al traductor, el gran ignacio gonzalez, que se pase por aquí y nos recomiende algo. Yo me tiro de cabeza.